Список потрясающих картин Густава Климта

Австрийский гений, основоположник стиля модерн, основатель Венского Сецессиона Густав Климт своими ранними работами привёл общество в некоторое замешательство. Никто ранее не видел ничего подобного. Сначала картины Густава Климта воспринимались в штыки, но потом их красота, утончённый эротизм и необычайное «золотое звучание» сделали художника знаменитым. Уже в начале 20 века Климта считали самым изысканным и одним из лучших европейских мастеров живописи.

 

Перед вами самые известные картины Густава Климта:

* Некоторые части картин, присутствующих в статье, мы намеренно будем закрывать квадратиками, потому как обязательства, которые редакция взяла перед партнерами, не позволяют нам демонстрировать многие обнаженные части тела.

 

1

 Афина Паллада (1898)

Густав Климт всё своё творчество посвятил ярким женским образам. Богиня Афина Паллада изображена в золотых доспехах и золотом шлеме. Это впечатляющий образ женщины, воительницы и богини одновременно. Её необыкновенное божественное лицо с сияющими глазами выражает победу, власть, торжество над всем мужским началом.

 

2

 Юдифь и голова Олоферна (1901)

Согласно библейским преданиям, прекрасная иудейка Юдифь покорила своими чарами вражеского полководца и убила его в его собственном шатре. Это принесло ей одновременно смерть и победу. После её героического поступка иудейский народ изгнал со своей земли армию ассирийцев.

Климт подхватил эту идею, но воплотил её необычным образом. На картине он изобразил прекрасную Юдифь в тот момент, когда она выносит из шатра голову Олофрена. Её прекрасное лицо сияет торжеством и гордостью за свой поступок. Она впервые в жизни убила человека — страшного врага своего народа.

Климт изобразил Юдифь современной женщиной, полной утончённой эстетики и сексуальности. Прозрачные одежды показывают её незащищённость и чистоту, а золотое ожерелье, плотно облегающее тонкую шею, предрекает ей скорую гибель.

А вот о самых красивых женщинах в мире читайте очень интересную статью на нашем сайте most-beauty.ru.

 

3

 Бетховенский фриз (1902)

В 1902 году в Венском Сецессионе была организована выставка-мемориал, посвящённая творчеству Бетховена. В связи с этим событием, Климпт выполнил роспись фриза помещения Сецессиона. З4-метровая фреска состоит из трёх частей и является гениальной иллюстрацией знаменитой Девятой симфонии композитора. Левая боковая фреска называется «Тоска по счастью».

На белом фоне изображён золотой рыцарь в доспехах и обнажённые фигуры страдающих людей. Правое крыло триптиха «Песнь ангелов» означает победу светлых сил над тёмными. Особенно выделяется центральная часть триптиха. На ней изображены враждебные тёмные силы: чудовища, три горгоны (смерть, безумие и слабость), а также фигуры, символизирующие похоть, страсть и несдержанность.

Фоном для одиноко сидящей женской фигуры стал причудливый узор, напоминающий змеиную кожу.

Читайте также: Самые красивые змеи планеты.

 

4

 Три возраста женщины (1905)

Три женских тела трёх возрастов: младенчества, молодости и старости переплелись чудным узором на мрачном коричнево-золотом фоне. Молодая женщина и ребёнок спокойно спят, обернувшись в прозрачное цветное покрывало. Старуха обнажена, и отвернувшись от зрителя, расчёсывает седые волосы.

 

5

 Водяные змеи II (1907)

Над декоративным полотном, изображающим русалок, Густав Климт работал целый год. Холодные тела водяных дев эффектно смотрятся на густом оранжевом ковре из волос, цветов и причудливых узоров.

Советуем посмотреть: Самые красивые русалки в мире.

 

6

 Портрет Адели Блох-Бауэр (1907)

Этот «золотой» протрет Адели Блох-Бауэр имеет необычную историю. Говорят, что у Климта и жены богатого австрийского дельца были любовные отношения, и чтобы их прервать, хитрый муж заказал у художника баснословно дорогой портрет. Ранее Адель позировала Климту для нескольких картин, но после этого портрета их отношения, действительно, прекратились.

Этот портрет очень необычен. Томное лицо и руки модели выполнены с фотографической точностью, а поза, платье и фон — сплошной изысканный узор из золота. Кстати, о самых известных портретах в мире, на нашем сайте most-beauty.ru есть очень интересная статья.

 

7

 Даная (1908)

К истории о прекрасной Данае, дочери царя Акрисия, который боялся смерти от руки своего потомка, обращались многие великие художники. Жестокий царь заточил свою дочь в темнице, что бы скрыть её от всех женихов. Зевс узнал об этом, и проник в комнату Данаи в виде золотого дождя. Родившийся от этой связи героический Персей, оправдал предсказание Оракула, совершил много подвигов и убил своего жестокосердного деда.

Климт нарочно отошёл от всех канонов и изобразил обнажённую красавицу Данаю тихо спящей, свёрнутой в калачик, в тот момент, когда золотой дождь окутывает её бедра и зачинает новую жизнь. Её рыжие кудри разметались по подушке, нежное лицо раскраснелось. Эта необычно декоративная и наполненная эротизмом картина возносит женскую красоту на новый недостижимый уровень.

 

8

 Поцелуй (1908)

Использование сусального золота в виде краски — одна из отличительных черт творчества Климта. Золото создаёт в картинах необычайно мощный психологический и декоративный эффект.

Картина Климта «Поцелуй» считается самой узнаваемой и тиражируемой из всех работ художника. Это страстное полотно, со сложным орнаментом и эффектной композицией, словно сотканное из золотых нитей — гимн вечной любви.

В картине «Поцелуй» двое влюблённых стоят на коленях на ярком ковре цветочной поляны, на самом краю обрыва. Ещё одно движение, и всё рухнет в Тартарары. Их причудливые золотые одеяния сияют и наполняют картину тёплым светом.

Климт никогда не рисовал портреты мужчин. Так и на этом полотне, лица мужчины почти не видно. Нежное лицо красавицы запрокинуто и повёрнуто к зрителю. На этой картине художник изобразил себя и свою любимую женщину. Их связывал странный, эмоциональный и долгий роман, который так и не перерос в брак. С именем этой женщины на устах художник и умер.

 

9

 Дама в шляпке и боа из перьев (1909)

Красивый и яркий портрет рыжеволосой дамы в синей шляпке смотрится невероятно современно и эффектно. Предполагается, что Густав Климт написал портрет Эмилии Флеге.

Невероятная красавица, укутанная в боа из чёрных перьев, мечтательно смотрит мимо зрителя. Создаётся впечатление, что дама сейчас отвернётся и скроется в темноте ночного города.

 

10

 Древо жизни (1909)

В 1909 году Климта пригласили украсить столовую дворца Стокле в Брюсселе. Он написал панно-триптих, центральной частью которого стало «Древо жизни». Панно выполнено в своеобразном лоскутном стиле, с использованием большого количества золота.

На золотом и цветущем древе жизни сидит небольшая мрачная птица, которая отождествляется со смертью. Ведь там, где жизнь — там и смерть. Это последнее крупное произведение художника.

 

11

 Смерть и жизнь (1911)

Аллегорическое полотно «Смерть и жизнь» условно разделено на две части. Левая меньшая часть полотна посвящена смерти. Она изображена на тёмном удручающем фоне в виде скелета, одетого в тёмно-синюю тунику с узором из крестов. В руках смерти молоток, с помощью которого она отбирает жизни всех подряд — от младенцев до стариков.

Но, как бы ни старалась вечно одинокая смерть, её всегда побеждает жизнь. Правая часть картины наполнена яркими красками и переплетёнными воедино разновозрастными человеческими фигурами. В жизни всегда есть место любви, радости и простому человеческому счастью в каждом возрасте. Эта часть полотна побеждает, притягивая взгляд своей красотой и удивительными красками.

 

12

 Портрет Адели Блох-Бауэр II (1912)

Картина написана в стиле Арт нуво. Моделью для картины стала хозяйка модного салона и подруга художника Адель Блох-Бауэр. Она изображена в большой чёрной шляпе с распущенными волосами, на фоне изысканных узоров разноцветного ковра.

Климт пытался отойти от декоративности и вычурного золота в своих работах, но выработать другой стиль не успел из-за развязавшейся мировой войны.

Читайте также: Фарфоровые шедевры страны советов.

 

13

 Девы (1913)

Композиция картины довольно необычна — на тёмном фоне изображён наклонённый по диагонали овал из сплетения ярких лент, цветов и женских обнажённых тел. Всем своим видом он напоминает человеческую яйцеклетку.

Необычная аллегория Климта «Девы» посвящена превращению девушки в женщину. В центре картины изображена спящая юная девушка в одеянии из цветов, которую окружают зрелые женщины. Она ещё спит, но вот-вот пробудится, как женщина, готовая к материнству.

 

Послесловие

Портрет Хелен Климт

Блистательный Густав Климт — вот что хочется произнести, увидев его картины. Шедевры, сотканные из золота и цветов, воспевающие красоту и притягательность женщины. Современные европейские борцы за права женщин возмущаются работами художника, в которых они видят только пассивную женщину. И это очень печально.

Густав Климт возносил женщину до небес, до божественного образа Евы. Редакция most-beauty.ru очень хочет увидеть ваше мнение об этом художнике, выраженное в комментариях к этой статье. Напишите какие красивые картины Густава Климта вам нравятся больше всего.